Principal Stratégie D'entrepreneur à acteur à réalisateur : comment la star des « Vikings » Katheryn Winnick exploite le pouvoir d'un état d'esprit de croissance

D'entrepreneur à acteur à réalisateur : comment la star des « Vikings » Katheryn Winnick exploite le pouvoir d'un état d'esprit de croissance

Votre Horoscope Pour Demain

En ce qui concerne le talent, la plupart des gens ont tendance à adopter l'une des deux perspectives mentales.

Certains adoptent un état d'esprit fixe, croyant que l'intelligence, les capacités et les compétences sont innées et relativement fixes. En bref, nous sommes ce que nous sommes.

D'autres adoptent un état d'esprit de croissance, croyant que l'intelligence, les capacités et les compétences peuvent être développées par l'effort - que nous pouvons être ce que nous travaillons pour devenir.

Catherine Winnick fait clairement partie de ce dernier camp. Son intérêt pour les arts martiaux l'a amenée à ouvrir sa propre école alors qu'elle n'avait que seize ans. Ensuite, elle a appris à chorégraphier et à préparer les acteurs pour les scènes de combat.

Puis elle a décidé de devenir actrice, passant des années à jouer tous les rôles possibles pour acquérir de l'expérience jusqu'à finalement décrocher le rôle de Lagertha dans la série à succès. Vikings . (La sixième et dernière saison premières avec un épisode de deux heures le 4 décembre ).

La dernière étape de sa carrière est importante : l'épisode huit de Vikings marque ses débuts en tant que réalisatrice. (Je l'ai vu, c'est génial.)

est-ce que ru paul a des enfants

Mais comme vous l'apprendrez, c'est une étape de carrière qu'elle a passé des années à se préparer à franchir.

Vous avez compris comment passer de la formation d'acteur à celle de comédien. Cette fois, c'est de l'acteur au réalisateur. Comment avez-vous développé ce nouvel ensemble de compétences?

La réalisation est une passion de toujours. J'ai commencé à réaliser avant d'être actrice. Au lycée, j'ai écrit des pièces de théâtre, mis en scène des pièces de théâtre et remporté une bourse pour la mise en scène. J'ai donc préparé ça toute ma vie.

Et je suis dans la série depuis sept ans. C'est une école en soi. Au lieu de rester dans ma caravane, je ferais de l'ombre à d'autres réalisateurs. Voyez comment ils fonctionnent. Voyez comment ils abordent la préparation. Voyez comment ils avec les acteurs, l'équipe, les monteurs, etc.

Pourtant, rien ne vous prépare à la première fois que vous êtes en charge d'un budget énorme et que vous devez coordonner 600 membres d'équipage. (Des rires)

Vous n'avez pas à attendre que quelqu'un décide de vous former. Vous pouvez toujours décider de vous former. De plus, en apprendre davantage sur la réalisation a probablement fait de vous un meilleur acteur dans le processus.

Cent pour cent.

En tant qu'acteur, vous abordez le sujet avec un seul objectif : jouer votre rôle le mieux possible. Mais avec Lagertha, je prendrais son histoire et créerais son propre petit film dans mon esprit, créant son propre arc tout au long de la saison : ce qu'elle sait, ce qu'elle doit encore découvrir...

Cela signifie regarder l'histoire dans son ensemble, pour comprendre les transitions, à la fois en termes d'intrigue et de visuels...

Apprendre à réaliser m'a donné un sens encore plus fort de la narration et de l'intrigue - et aussi d'avoir un plus grand respect du temps de production, de réussir le plan tout en étant aussi efficace que possible...

En tant qu'acteur, il est facile de penser que tout tourne autour de vous. Mais ce n'est certainement pas le cas.

En parlant d'équipe : Quiconque est passé de membre d'équipe à chef d'équipe doit se contenter de ce changement majeur dans la dynamique interpersonnelle.

J'ai la chance de considérer les membres de l'équipage comme une famille. Et qu'ils m'ont donné tellement de leur temps, de leur énergie et de leur expertise. Ils ont créé un environnement dans lequel je pouvais m'épanouir.

Mais tu as raison. C'est toujours difficile. Il y aura toujours des gens qui ne vous verront qu'en tant qu'acteur, alors quand vous êtes de l'autre côté, vous décidez... vous pourriez vous faire bousculer.

La clé est de ne pas prendre les choses personnellement et de rester concentré sur l'objectif final. Parfois, vous devez avoir une voix forte et dire aux gens ce que vous voulez ou ce dont vous avez besoin.

En tant que réalisateur, vous êtes chargé de créer l'ambiance, d'être efficace, d'être collaboratif tout en étant décisif... et vous avez besoin d'un excellent système de soutien.

Ce que j'avais définitivement sur Vikings.

J'ai suivi une conférence TED, quelque chose que je voulais vraiment faire... mais quand ils ont dit oui, j'ai pensé : 'Oh non. Maintenant, je dois vraiment le faire.

J'ai complètement l'idée de ne pas me sentir digne. (Des rires.)

J'avais toujours voulu avoir l'opportunité de réaliser. Quand ils ont voulu que je revienne pour la sixième saison, je me suis battu pour avoir cette opportunité. Ce n'était pas facile. Michael Hirst (créateur, scénariste et producteur exécutif) m'a soutenu, HISTORY aussi... mais je devais quand même le mériter. D'autres acteurs voulaient diriger, et je suis le seul à avoir eu la chance de passer derrière la caméra.

Il y a toujours ce « Puis-je faire ça ? » sentiment. Mais vous devez mettre cela de côté... et vous en tenir à vos armes, avoir une vision et être clair sur votre propre point de vue.

Le titre de réalisateur est génial, mais il faut quand même gagner le respect.

Pourtant : lorsque vous êtes nerveux, il peut être très difficile de vous en tenir à vos armes.

C'est là que les relations deviennent importantes. J'ai certainement eu le soutien de personnes qui ne sont pas seulement des collègues, mais des amis. Et mes co-stars : je ne peux pas vous dire combien d'amour et de soutien ils m'ont donné pour les répétitions, pour faire des prises supplémentaires...

De plus, ces relations créent un avantage. Je les connais si bien en tant qu'amis et famille... en tant que réalisateur, cela a rendu facile d'appeler BS sur eux. (Des rires.)

quel âge est simplement naïlogique

Et cela m'a aidé à travailler avec eux. Dire : « Pensez à (ce moment) que je sais pour vous. Tirez sur (cette) chose. Etre collègues et amis me permettent presque d'avoir un dialogue secret avec chaque acteur.

Après tout, c'est comme ça que j'aborde le jeu d'acteur. Je prends ce qui se passe dans ma vie, ce qui est pertinent, ce qui me fait tiquer, crier, pleurer ou rire... et apporter ça à Lagertha.
Ayant cette relation avec les autres acteurs, je pouvais leur murmurer quelque chose à l'oreille : « Utilisez ceci... », ou : « Chaînez ça... »

Être capable d'adopter cette approche pour travailler avec les acteurs m'a donné une base solide pour aider à créer quelque chose de grand.

La dernière fois, nous avons parlé des tableaux de visualisation. Qu'est-ce que tu as pour l'année prochaine ?

(Rires.) J'en ai fait un il y a quelques mois. Ce que vous espérez accomplir doit toujours évoluer.

Passer du temps avec la famille et les amis est important; J'ai manqué beaucoup après des années d'être en Irlande. Et je suis devenu un investisseur dans montagne (Jeff : une marque de vêtements de sport sur laquelle j'ai déjà écrit.)

Et j'aimerais diriger plus. j'ai récemment a réalisé une émission pour Netflix .

Mon expérience avec Vikings m'a définitivement donné le feu dans le ventre pour faire plus de mise en scène – et plus important encore, devenir le meilleur réalisateur possible.

Le succès ne se fait jamais du jour au lendemain. C'est une montée longue et lente - et je ne voudrais pas qu'il en soit autrement.